“每個演員都有高光時刻”

把觀眾也納入電影實驗

無論文本、人物、影像還是表演，《第十一回》在形式感上都做足了功夫，難得地做到了戲劇感與電影感兼備。

就連角色的名字都經過精心設計?！斑@部戲分為兩塊，一部分是生活，一部分是劇場。在我們的概念當中，覺得劇場里發生的事情都是假的，是在做戲，而生活應該是真實的。所以生活這部分的人名都感覺很真實，比如馬福禮、金財鈴、金多多。而劇場里的人名都是戲仿的，比如賈梅怡（戲仿演員梅里爾·斯特里普）、胡昆?。☉蚍聦а堇ネ　に惖僦Z）、茍也武（戲仿導演北野武）。但隨著故事的發展，劇場里發生的事情漸漸變得特別真實，甚至能夠捕捉到案件真相，而生活里的人互相之間開始做戲，進入一種人間戲劇。”陳建斌說。

在鏡頭語言上，《第十一回》大玩鏡像，劇場里的戲份用了大量特寫鏡頭，馬福禮一家三口的生活用了很多舞臺光，營造出一種舞臺氛圍感。陳建斌說，這些設計都是他想在電影中完成的實驗：“一開始劇場是劇場，生活是生活。到電影結尾時，生活變成了劇場，劇場變成了生活。所以在影像上也要求我們讓觀眾能夠直觀感受到這一點?！逼薪巧呐_詞在生活感和話劇腔中轉換自如，劇團里的人們經常說著說著就互飆話劇臺詞，在令人發笑的同時也讓人思索臺詞背后的深意。

該片采用章回體結構，分十一回，每一回開頭都有一個類似古典小說的回目，概括本回內容。陳建斌說，剛開拍時電影名還叫《如是我聞》，因為他覺得佛經里的這四個字很有意思。但當影片按照章回體剪輯完后，陳建斌覺得，必須要改成《第十一回》，哪怕這個名字“讓人摸不著頭腦”，“真正的第十一回，是從電影結束的時候開始。也就是說，當你看完電影，走進你的生活，這才是真正的第十一回?！?/span>