《福建日報》2025年9月24日第08版

核心提示

從鼓浪嶼百年琴韻到街頭巷尾的即興演奏，從國際大師音樂會到本土原創音樂孵化，廈門正以高頻率、多層次的音樂活動重塑城市氣質。

文旅創意產業作為廈門市現代化產業體系重點培育的四個戰略性新興產業之一，全力建設“文化中心、藝術之城、音樂之島”和“世界一流旅游休閑城市”是廈門的戰略目標。

鷺島之上，音樂處處飄揚。這座擁有深厚音樂基因的城市，是如何將音樂轉化為可感可觸的城市肌理的？隨著音樂孵化基地、音樂創作營陸續落地，廈門正以原創音樂厚植產業土壤。如何讓音樂帶來的短期“流量”轉化為長期“留量”，讓“音樂之島”的樂章持續奏響？對此，記者深入廈門進行采訪。

航空古地石廣場音樂活動吸引了眾多市民游客參與。（資料圖片）

音樂就在身邊——

“在廈門逛街就像走在歌手的MV里”

9月13日晚，廈門嘉庚體育館內，數萬支熒光棒隨著旋律晃動，歌手竇靖童用《橘子汽水》《Monday（星期一）》等流行音樂點燃在場年輕人的激情。同一時間，廈門市南樂團“周末戲相逢”公益性演出在集美區杏林灣商務營運中心圓盤廣場唱響千年南音；7.5公里外的十里長堤，獨立樂隊彈唱奏響青春旋律……這些畫面，勾勒出廈門這座“音樂之島”的立體圖景。

“在廈門逛街就像走在歌手的MV里。”從廈門回家一周后，遼寧鞍山游客王小佳翻看著被視頻占滿內存的手機相冊，還在回味著那場“音樂之旅”——演唱會的精彩瞬間、集美學村草坪上大學生彈唱的即興演出、鼓浪嶼街頭藝人用尤克里里彈奏《鼓浪嶼之波》。這位專程為周杰倫演唱會而來的“00后”坦言：“在廈門，每個轉角都可能遇見樂隊的現場演出，或者歌詞墻以及那些和音樂有關的建筑，太奇妙了。”

鼓浪嶼音樂季演出現場（鼓浪嶼管委會供圖）

的確，循音打卡，如今已成為一部分音樂愛好者來廈旅游的攻略之一。在不少粉絲心中，廈門的每處大街小巷都有約定俗成的“城市漫游歌單”——比如在鼓浪嶼上要邊聽著《晴天》，邊和“從前從前有個人愛你很久”的歌詞墻合影；在環島路向雙子塔騎行的時候，就愛戴著耳機一路播放《告白氣球》……

“廈門能夠讓人很迅速地辨識到，這是一個很有音樂氛圍的城市。”大學畢業就來廈門工作的昆明人孔亞男說，“我印象最深的是，一落地高崎機場，率先聽到的是到達層的鋼琴演奏聲。有一架供人彈奏的鋼琴琴蓋總是掀開的，那一刻好像之前在網上刷到的風光都和此刻的音樂對應上了，我腦子里只剩下感嘆：哇，這就是廈門！”

點開廈門文旅公眾號的演出公告，密密麻麻的排期足見這里文藝資源的豐富：4月的泡泡島音樂節、5月的本土原創音樂劇《鼓浪之聲》在嘉庚劇院連演7場、6月的張杰演唱會、7月的鼓浪嶼音樂季……更不要說全年都有的音樂live現場、十里長堤天天上演的獨立樂隊表演。

“我們既有廈門歌舞劇院交響樂團·歌劇名曲音樂會這樣的古典音樂活動，有歌星演唱會這樣大眾喜聞樂見的藝術形式，也有扶持街頭藝人的live市集等。”廈門市文化和旅游局對外處處長彭軍介紹道，“在廈門，‘周周都有演唱會’已是常態，‘演藝+旅游’不斷拓展，我們也做好服務保障，讓歌迷在廈門感受到被‘好好照顧’。”

以周杰倫演唱會為例，廈門推出“跟著周杰倫周游廈門”文旅融合計劃，打造“觀演+旅游+打卡”全鏈條體驗。6個造型可愛的“周同學IP大娃”空降中山路等城市六大地標；歌迷可憑演唱會門票享景區優惠、酒店折扣等福利；地鐵1號線開通“周同學主題粉紅專列”并推出9.9元地鐵暢游卡，就連外賣平臺也推出了“演唱會周邊套餐”，讓市民在家拆著“周同學”主題盲盒跟唱《簡單愛》……

通過音樂IP與地標、文創、交通的深度綁定，廈門將短期演出轉化為長期文旅消費動力，實現“看完不走，住下細品”的效果。

廈門“新新向榮 理想生活”跨年音樂會現場 （資料圖片）

長在音符上的城市——

“日有琴聲、周有專場、月有大師、季有節事”

登上鼓浪嶼，八卦樓前，上海音樂學院院長廖昌永即興唱響《卡門》選段，渾厚嗓音在百年建筑中回蕩；鼓浪嶼音樂廳內，《費加羅的婚禮》《蝴蝶夫人》輪番上演，多國藝術家演繹贏得掌聲不斷；國際管風琴泰斗盧德格爾?盧曼、英國國寶級管風琴演奏家托馬斯?托特等國際大師的獨奏音樂會更令人沉醉……

2022年“世遺天籟 樂滿鷺江——八卦樓庭院音樂會”南音展演現場（故宮鼓浪嶼外國文物館供圖）

這份“聲聲不息”音樂基因的源頭，可追溯至千年南音以及“歌仔”。廈門市閩南文化保護發展專家委員會副主任陳耕告訴記者，南音作為中國最古老的樂種之一，自唐宋時期便融入廈門人的生活。而漳泉內地來廈門尋生計的碼頭工、打繩工等帶來了褒歌、采茶歌仔；走海闖洋的行船人和討海人唱響漁歌、行船歌……

“清中期廈門港貿易興起后，廈門更是成了南音的發展與傳播中心。廈門的‘音樂之島’之稱，其來有自，源遠流長。”陳耕說，當時商船往來帶動文化流動，南音不僅在本土祠堂、市集傳唱，還隨僑胞遠播東南亞；本土也涌現出林祥玉、林霽秋、紀經畝等名師。在龍頭路老茶館，至今仍保留著“一壺茶、一曲南音”的傳統，這份綿延千年的古韻，奠定了廈門“音樂基因”的本真底色。

西洋音樂的傳入，則為廈門音樂注入新活力。19世紀中葉，西方音樂開始傳入廈門：1846年起，“中國每月音樂會”定期舉行，傳教士用簡單樂器伴奏圣詩，成為西洋音樂落地的最早記錄；1878年，教堂引入了管風琴，以渾厚音色吸引島民駐足，他們成為西洋樂器登陸的“見證者”。

殷承宗的藝術人生也是西洋音樂在廈門發展的例證之一。6月7日，“藝術高地”——殷承宗舞臺演藝生涯75周年鋼琴獨奏音樂會在鼓浪嶼音樂廳舉辦。84歲高齡的殷承宗邁著蹣跚步伐走上舞臺，但當他的手指觸碰到琴鍵，樂聲行云流水，又仿佛正當青春。1950年，9歲的殷承宗在鼓浪嶼第一次舉辦鋼琴獨奏音樂會，75年過去，從鼓浪嶼走出的鋼琴少年已成為享譽國際的鋼琴大師，而今他又回到音樂夢想開始的地方，用琴聲完成這場跨越時空的藝術輪回。

“廈門鼓浪嶼給了殷承宗奇特超人的音樂基因，他非常熱愛家鄉土地，關心家鄉的音樂發展，在他的倡議下，廈門建立了全國第一個公助民辦的交響樂團——廈門愛樂樂團，讓廈門成為有交響樂的城市，一個有國際影響力的音樂城市。”中國交響樂女指揮家鄭小瑛曾對殷承宗作出如此評價。

如今，鼓浪嶼這座1.88平方公里的小島已孕育出周淑安、林俊卿等百余位音樂名家，更創造出“家家有琴聲，戶戶辦音樂會”的景象。2002年，鼓浪嶼被中國音樂家協會正式命名為“音樂之島”。

近年來，鼓浪嶼家庭音樂節通過“線上+線下”模式，吸引歐美、亞洲多地愛好者關注，海外游客專程登島。申遺成功后，鼓浪嶼通過“請進來”戰略構建“日有琴聲、周有專場、月有大師、季有節事”的藝術生態。

2024年至今，共有31個國家的440位外籍藝術名家來到鼓浪嶼，已舉辦了126場音樂活動。“駐島藝術家計劃”吸引了8位簽約駐島國際大師定期舉辦音樂會、大師班，將鼓浪嶼藝術基因嵌入全球文化圖譜。

從“聽音樂”到“產音樂”——

“推動更多‘廈門出品’被看見”

在廈門，音樂已從舞臺走向街頭，從演出變為日常。當城市的大街小巷都縈繞著動人旋律，一個新的命題隨之浮現：如何將音樂帶來的短期“流量”轉化為長期“留量”，讓這座“音樂之島”的樂章持續奏響？

“出品原創，打造本地音樂土壤。”這是柯藝超給出的答案。

作為廈門本土成長起來的音樂人，星巢沃克秀傳媒有限公司總經理柯藝超對原創音樂格外看重，如今他經營的LiveHouse已經培養出不少原創歌手，也成為廈門小有名氣的音樂演出地。

“原創音樂是城市音樂產業發展的根基，只有注重原創的保護，才能推動更多‘廈門出品’被看見。”柯藝超說，他正計劃著在湖里區打造新的音樂現場，孵化更多原創音樂人才和作品。

7月，“兩岸合鳴·樂海同音”音樂創作營成果展在廈門海峽新岸舉辦，國內外音樂人將精心孵化的原創音樂帶上舞臺，通過集中展演的方式，展示音樂創作的多元和活力。

市民打卡海峽新岸的音樂市集。（資料圖片）

“連續兩年參加創作營，讓我收獲很多，不僅得到了業內專業大咖的指導，提升業務能力，也和來自國內外的優秀創作者交流碰撞，重拾音樂創作的初心。”營員之一、詞曲創作人亦云忍不住分享道，他也在計劃長期扎根廈門，專注原創音樂創作。

在新加坡知名音樂人譚志華看來，音樂創作營就像一塊土壤，孕育原創音樂的種子，讓更多好作品和優秀人才從廈門走向世界。

如今，“兩岸合鳴·樂海同音”音樂創作營已順利舉辦兩期，并正式啟動第三期招募計劃，累計誕生原創音樂作品50首，其中有10首作品全網播放量達千萬次。

在廈門以原創音樂厚植產業土壤的基礎上，放眼前沿，這座“音樂之島”正以中國數字音樂產業基地建設為載體，積極探索賦能音樂產業的新路徑。

2024年，中國數字音樂市場總規模超過2000億元。2025年是國內首個以數字音樂為核心的大會——中國數字音樂產業大會在廈門舉辦的第三年。3年來，中國數字音樂產業大會不僅在廈門落地了中國數字音樂產業基地，舉辦數字音樂年度盛典，還打造了首屆數字音樂產業博覽會展會，吸引了120多家企業參展，成為推動全國數字音樂產業高質量發展的重要平臺。

以太合音樂海峽新岸廈門海上明珠為中心打造的海峽兩岸流行音樂產業基地，引入Live House演藝、潮玩娛樂、消費配套、音樂培訓四大板塊業務，在該片區建設太合音樂集團海峽新岸音樂街區；“兩岸音樂人孵化基地”圍繞產業上下游，打造兩岸青年音樂人實訓計劃；“中國（廈門）數字音樂產業基地版權服務工作站”落戶，構建更加健康、有序的版權生態……

“廈門有良好的文化基因和濃厚的音樂氛圍，近年來，城市全力打造‘文化中心、藝術之城、音樂之島’，為音樂創作和產業發展提供了良好的土壤。”中國音像與數字出版協會數字音樂工委秘書長劉陽認為，聚焦原創音樂和數字音樂的發展，發揮兩岸音樂交流合作的優勢，或將助力廈門踏實走好音樂產業之路。

作為中國數字音樂產業基地的所在地，近期，湖里區又進一步升級政策，從實體空間配套、鼓勵公共功能空間及設施建設、吸納基地拓展區等維度給予更多的支持，進一步增強了企業的信心。

塵埃力量音樂公司創始人陳世翀表示，得益于良好的音樂產業扶持政策，同時看好兩岸音樂產業的發展前景，企業在廈門成立了子公司，又入駐“兩岸音樂人孵化基地”，接下來，將扎根鷺島，著力搭建兩岸音樂人才“蓄水池”，為“音樂之島”注入人才活力。

記者手記

音樂，城市發展的“主旋律”

近年來，廈門在“文化中心、藝術之城、音樂之島”的打造上不遺余力，各種文化活動紛紛登場，盡顯廈門城市文化魅力。廈門，緣何能成為一座“聽得見風景”的“音樂之島”？

深厚的歷史積淀為廈門奠定了音樂文化的根基。作為唐宋古樂南音的重要傳承地，音樂早已融入廈門人的日常生活。近代以來，西洋音樂又通過僑鄉文化與海洋貿易傳入廈門，鼓浪嶼上的鋼琴與管風琴之聲，與本土南音交織出獨特而豐富的音樂景觀。

廈門跳出了“音樂”僅屬于文化活動的傳統認知，把音樂融入城市發展框架。從機場常設的鋼琴，到十里長堤上年輕樂隊的自發演出，再到街頭隨處可見的歌詞墻與音樂雕塑——音樂已滲透至城市公共空間的各個角落。政府與市場力量協同發力，既引進高端藝術演出，也鼓勵草根音樂表達，使音樂成為市民與游客可感可觸的日常體驗。正如社交平臺上網友所言：“廈門特別擅長利用城市空間布置音樂裝置，哪怕只是在街上City Walk，也能與音樂互動。”

更進一步，廈門積極推動音樂從消費場景走向原創生產。從數字音樂產業大會的舉辦，到兩岸音樂創作營的孵化；從中國數字音樂產業基地的揭牌，到原創音樂人扶持計劃的落地——廈門正在努力構建涵蓋創作、孵化、展演、推廣的產業生態鏈，將短暫的演出“流量”轉化為可持續的產業“留量”。

音樂所帶來的情感共鳴與文化認同，也進一步增強了城市的凝聚力與辨識度。年輕人追逐演唱會熒光海的同時，也會為千年南音駐足；游客因流行偶像而來，也能為古厝深處的琴聲深深沉醉。音樂成為跨越代際、融合雅俗的情感紐帶，賦予城市持續躍動的人文溫度。

廈門的實踐表明，音樂不應只是城市的背景音，而可以成為發展的“主旋律”。關鍵在于，能否超越短期流量思維，構建長期產業生態；能否既尊重傳統，又擁抱創新。當音樂融入街巷、聯結代際情感、激活產業動能時，一座城市便能真正“聽得見風景”。

市民游客在音樂市集上挑選紀念品。（資料圖片）