名師工作坊，哺育福建戲曲的未來

2023-09-21 09:04 福建日報責任編輯：趙睿

汪世瑜（右一）在小班授課中指導學員。

旦行組展示

小生組展示

武生組展示

汪世瑜（右二）、翁國生（右一）、孔愛萍（左一）獲頒聘書。

“則見風月暗消磨，畫墻西正南側左，蒼苔滑擦，倚逗著斷垣低垛……”伴隨著曲笛的婉轉嗚咽，數位“柳夢梅”步入舞臺，共同表演昆曲《牡丹亭·拾畫》一折。

日前，一場特別的匯報演出在福州西湖畔的福茗戲苑舉行。臺上人舉手投足間盡顯認真，臺下人殷殷目光中帶著期許。這正是2023年福建戲曲表演藝術名師工作坊的“結業典禮”。

名師工作坊，由省文旅廳主辦、福建省藝術研究院承辦、福建芳華越劇院等協辦，彰顯了京（劇）昆（曲）名家現場傳藝的價值，為我省戲劇藝術人才的培養提供了更多養分。

名家授課，師傅引進門

被文化部表彰為“有顯著成就”的藝術家、“巾生魁首”、“梅花獎”獲得者汪世瑜，“文華表演獎”“梅花獎”“文華導演獎”獲得者翁國生，“梅花獎”獲得者孔愛萍——這樣的導師陣容，足見主辦者的考量與雄心。

10天時間里，三人不僅分授小生班、武生班、旦行班，還為全體學員開設系列講座，將個人藝術生涯的體悟傾囊相授。

據介紹，這是我省首次開辦戲曲表演藝術名師工作坊。

福建地方戲曲劇種多，但大都算是小劇種，而昆曲是百戲之師，京劇也有“國劇”之稱。“我們想通過學習其他經典劇種，尊重傳統戲曲‘口傳心授’的教習特點，找到戲曲藝術表達的共通規律。一方面為了傳承，另一方面也為了能有新的拓展，促進福建戲曲藝術各行當均衡發展，激發提升青年演員創造能力、創新動力與創作實力，打牢各劇種人才培養的基礎。”班主任、省藝術研究院理論室主任王曉珊說。

她強調，此次三位名師“面對面教授、一對一慢慢摳”的小班課，也是第一次嘗試。

戲曲表演的精妙往往體現在細節上。汪世瑜本次授課和講座的重點是“戲曲眼神的應用與訓練”。他說：“戲曲演員塑造人物以及跟觀眾的情感傳遞，眼神是至關重要的。”為了讓學員的表現力更上一層樓，他從眼神的路線變化、角度變化講到張力變化、節奏變化，進而作用于人物的情感變化。從理論到訓練方法，零距離的授課，讓學員直呼受教。

“三位名師都重點講過眼神的運用，讓人醍醐灌頂。瞪眼、醉眼、困眼等，怎么與全身肢體動作自成一體，又別具一格？老師們不僅講得深，也帶得透。”泉州市高甲戲（打城戲）傳承中心的武生陳德佳說。

表演、導演、理論多面開花的翁國生，以自己導演的悲情京劇三部曲《俄狄浦斯王》《蘭陵王》《飛虎將軍》為例，講授如何把戲曲的四功五法融入悲劇題材，展現人物內心。在新版昆曲《玉簪記》中，他把中國畫的美學理念與昆曲緊密交融，使舞臺美輪美奐、意境悠遠，也讓眾學員深受啟發。

學員暢饗，修行在個人

參與本次名師工作坊的學員共有43人，來自我省14個戲劇表演團體及藝術學校，代表9個不同戲曲劇種及話劇等藝術門類。安溪縣高甲戲藝術保護傳承中心的郭宗華是4名基層院團學員之一，他長期在農村演出，跟名師專家學習的機會很少，因此格外珍惜。

“邊學習邊查找不足，對自己以前塑造的角色進行反思和剖析，這使我受益匪淺。將來的舞臺表演中，我要借鑒運用此次所學的范例。”他說。

“下午3點上課，中午1點半就有學員到教室練習；院團晚上有演出，傍晚時分學員還在自我鞏固。他們的熱情和刻苦，說明本次名師工作坊的課程安排讓人獲益良多。”王曉珊告訴記者。

“跟著汪老師學習，我每一天都在提升。比如亮相，以前我的身段可能比較死板，現在會注意腰部、膝蓋的動作，運用一些氣息，再配合眼神與頭頸，在臺上就自如了許多。”福建芳華越劇院的小生汪思穎說，幾位老師把生命融入藝術的事業心，激勵她以更高標準自我要求，將來成為在藝術上有所作為的人。

旦行班的吳婕萍來自福建省梨園戲傳承中心，已經有了多年舞臺表演經驗。承蒙所在劇種梨園戲的旦行表演藝術的滋養，她對孔愛萍的教學有更深的理解。

“通過沒有文字的理論，讓學員悟到很多內涵”，是孔愛萍秉承的一個原則。她給學員們講梅蘭芳獨創的53式指法、眼神的路線圖、內外動靜的辯證關系，用啟發式教學、激勵式教學讓大家互相展示學習，贏得廣泛好評。

“欲左先右、欲前先后的韻致，在眼神和氣息的交替配合中達到千回百轉、瀟灑自如的狀態，是孔愛萍老師給我的最大啟發。”吳婕萍說。

再啟新程，需持之以恒

繼續消化鞏固、多多吸收借鑒、注意平時積累、加強理論修養、大力開拓創新……翻開學員的畢業總結，字里行間是躊躇滿志。