郭凱敏：愛舞臺，比《廬山戀》更早

2022-01-20 10:00 作者：韓軒北京晚報責任編輯：柳綠

北京晚報訊（記者韓軒）對于看《廬山戀》長大的一代人來說，主演郭凱敏給人留下的帥氣陽光印象，至今記憶深刻。近日，在中國煤礦文工團與保山市委宣傳部聯(lián)合出品的音樂詩劇《青山風骨》中，郭凱敏不僅飾演主角楊善洲，還首次擔任舞臺劇的導演。對他來說，戲劇的舞臺有著不可替代的吸引力。

音樂詩劇《青山風骨》考驗演員朗誦功底

楊善洲是退休后扎根云南大亮山、義務植樹造林的“最美奮斗者”，音樂詩劇《青山風骨》并不是第一部表現(xiàn)他的藝術作品。“要說楊善洲在藝術作品中的形象，我最早的印象就是李雪健老師演的。”說起執(zhí)導并出演《青山風骨》的幕后故事，郭凱敏很快想到了電影《楊善洲》，隨即說：“這可不好拍。”

要在舞臺上塑造楊善洲，郭凱敏當然也面臨同樣的壓力。“感激中國煤礦文工團，團里信任我，不僅讓我演，還讓我來導。更重要的是把這個劇定義為音樂詩劇，這就不同于其他舞臺劇。”作為音樂詩劇，《青山風骨》臺詞押韻，朗朗上口，像詩一樣表達情感，“里面有吟誦、朗誦、誦讀，有自白式的，也有傾訴式的，每一種感情和技巧都不一樣。”對于熱愛朗誦藝術多年的郭凱敏來說，這很有吸引力。

細膩的處理和多樣的變化也給排練增添了難度，首次化身舞臺劇導演的郭凱敏，花了大量時間給年輕演員說戲。“劇中有一些臺詞，你要是隨口一說，觀眾隨便一聽，也就過去了，那就失去了意義。”在全劇結尾，有一大段村民的追憶和贊頌楊善洲的臺詞，一開始演員們不理解，覺得像在念悼詞，“我跟他們說要換位思考，因為他們沒去過大亮山，沒有感受到，村民們通過跟著老書記楊善洲種樹，贏得了輝煌，那不是老書記一個人的輝煌，而是全村人、全家人和自己事業(yè)的輝煌。”郭凱敏掰開了揉碎了地講：“家鄉(xiāng)變美了，樹木林立了，自己也有經(jīng)濟來源了，這種感情才能是真的。”

郭凱敏還教演員們朗誦和演戲的技巧，如何理順臺詞的邏輯、怎么醞釀情緒、怎么“哽咽”才能讓觀眾聽著不虛偽……閑暇時，他還要思考自己怎么該出演楊善洲，“他是個不善言辭的人，但他在接受采訪時說過一句話，我一定要在劇中表現(xiàn)出來，他說：‘共產(chǎn)黨員一定要自找苦吃。’”在郭凱敏看來，老書記楊善洲是一個很純粹的人，“他笑起來總是溫柔燦爛，我就充分利用這一點，我覺得我笑起來也比較好看。”郭凱敏靦腆而誠懇地一笑，“所以能笑的地方我就盡可能開心地笑。”

在上影廠跟張瑞芳、劉瓊老師學演話劇

在大眾視野里，郭凱敏是一位影視演員，但早在他于上影廠學習的時候，就已經(jīng)深深地愛上了舞臺劇。

在開拍《廬山戀》前的兩三年，上影演員劇團排演話劇《三比零》。“我們在上影廠跟張瑞芳老師、劉瓊老師學演戲，他們都是大明星，我們還都是小屁孩。當時有一個調皮搗蛋的角色，劉瓊老師說大家都可以試一試。”團里有七八個人報名，郭凱敏還在心里嘀咕，突然有人提議：“小郭也可以試一試。”“我還挺高興，我想原來我一直跑龍?zhí)祝F(xiàn)在大家覺得我也能試試了。”

自打決定試一試，郭凱敏就拿出了媽媽給自己買的錄音機，在家一邊念臺詞一邊錄音，錄完了就放出來自己聽，覺得不好就重新說、重新錄，每天晚上都熬到一兩點鐘。等到試戲那天，劉瓊讓大家一個接一個念臺詞，“別人都念完一整段，到我這，念了兩句就把叫我停了！”當時的場景，今天郭凱敏還覺得歷歷在目，“全場鴉雀無聲，估計所有人都在想：才念了兩句就讓他停了，這是念得好還是不好？要是不好，能有這么不好？”

劉瓊導演故意停頓了十秒鐘，大家?guī)缀醵计磷×撕粑＝K于，劉瓊說了一句：“就小郭了。”“當時我眼淚都下來了。”后來，郭凱敏想起劉瓊曾對演員們說的話：“一個演員在舞臺上，不管你演什么，第一重要的是聲音，第二才是形體動作。你第一句話說出來，我就知道你下了多少工夫，我也知道你演的是不是這個人。”

打那之后，郭凱敏尤為注重聲音和臺詞的表現(xiàn)力，在后來當影視劇導演的時候，他也這么要求年輕演員。但現(xiàn)在不少年輕演員只注重外形，很少在臺詞上細細打磨，“有一次一個年輕人說臺詞，一共三句，我聽了兩句就讓停了，他還去找制片人。”在郭凱敏看來，那么念臺詞完全沒有生命力。他覺得，現(xiàn)在觀眾越來越少，不是因為作品太多了，而是打動不了人，“哪怕就是一句‘我愛你’，怎么說、為什么說、在什么情緒下說，琢磨好了就能打動人，打動人才能有觀眾。”

42年前的《廬山戀》拍得比較含蓄

和郭凱敏聊天，不能不提到電影《廬山戀》，說起這部已經(jīng)過去42年的電影，郭凱敏還是記憶猶新。

“這部電影到今天還值得我們不斷考量，它特別符合時代。”郭凱敏說，在拍電影的1979年，上影廠就明確說這是一個“談戀愛”的片子，新穎而有魄力。甚至有人看電影時，特別喜歡電影中新潮的服裝，“這其實是從外在進入內在，通過這個點就能感受到《廬山戀》中的時代意義。”

“當時廬山很少有人旅游，我們?yōu)榱伺膽蜻€去龍?zhí)独镉斡荆F(xiàn)在的龍?zhí)对绮蛔層慰拖滤恕！惫鶆P敏說，當時將近十月份，山上已經(jīng)很冷，“工作人員給了我們一塊巧克力，喝了一點白酒就下去了。因為機位要換，我們下了好幾次，現(xiàn)在想想都有點后怕。”

《廬山戀》被稱為改革開放后大銀幕上的“第一吻”，但影壇也有不同的看法。“前幾天我還和喬榛老師說，《廬山戀》其實只是親了一下臉，之前還有片子正兒八經(jīng)地親了一下，但現(xiàn)在從媒體到觀眾，大家都認可《廬山戀》是第一吻，足見這部影片影響之深遠。”郭凱敏說，中國人的審美比較含蓄，“當年黃祖模導演就說，我們就像是滿壺的熱水，但就是不把蓋子打開，打開了你就燙壞了，不打開，你心里就總有個熱乎勁兒。這就是美學的升華，也是時代的特色。”

聽郭凱敏講述，審美和美學的話題常常被他提到，原來他很早就對文學理論感興趣。“在我還在學電影的時候，我就愛看接受美學，當時接受美學在中國很有影響力。”那時他知道了，一部作品不光有作者、文本，還有讀者，“離開讀者，你這個作品就沒有生命力了，就是個半成品。”這也讓郭凱敏從那時起就對舞臺劇感興趣，“我做了這么多年電影，當然很喜歡，但作為藝術作品，一部戲劇上演，馬上就能得到觀眾檢驗，知道他們是不是喜歡，電影就不會馬上有反饋。”

多年來，郭凱敏總是惦記著在舞臺上表演，也想當舞臺劇的導演。如今剛剛執(zhí)導舞臺劇的處女作《青山風骨》，他打算把自己原來的電影《洋涇浜兄弟》排成舞臺劇。“現(xiàn)代科技的發(fā)展，讓人們沒有了串門的時間和習俗，什么都可以在線上解決，但戲劇就是要把人請到現(xiàn)場，這是心與心的交流。演員要用全身心的火，去融化觀眾心中的冰，實在是很有吸引力。”

關鍵詞：郭凱敏,臺詞,廬山,演員,楊善洲

本
網(wǎng)
聲
明

本網(wǎng)轉載內容出于更直觀傳遞信息之目的。該內容版權歸原作者所有，并不代表本網(wǎng)贊同其觀點和對其真實性負責。如該內容涉及任何第三方合法權利，請點擊投訴按鈕，我們會及時反饋并處理完畢。

投訴

新聞中心