北京青年報訊（記者 張嘉）現實愛情電影《我要我們在一起》于5月20日公映，電影上映首日累計票房破億，斬獲單日票房冠軍。對于影片監制陳國富而言，《我要我們在一起》是他八年前的一個心愿的完成。

與陳國富監制的《狄仁杰》系列、《尋龍訣》這些大片相比，《我要我們在一起》實在是體量有些“嬌小”。可是在陳國富看來，制作電影沒有大小之分，投入的精力和熱情都是一樣的：“我的心情都很接近，就是想做能留下來的東西，不管類型如何、體量大小，我都懷有很高的熱情，因為電影制作過程很漫長、辛苦，像是拿生命在拼搏的事情，如果你懷著功利目的，那么拍電影對你來說是很辛苦的事情，你不如選擇一份更為輕松些的工作。拍電影時需要你24小時投入其中，甚至有時候做夢都會與電影有關。”

看重這個愛情故事里的煙火氣　拖了這么久是因為沒找到“調調”

電影《我要我們在一起》改編自豆瓣長帖《與我十年長跑的女友明天要嫁人了》。2013年，原作者李海波在豆瓣開帖，以呂欽揚和凌一堯的名字，連載了一段愛情長跑故事，發布以來感動了千萬網友，陳國富也是其中之一，他當年就買下了長帖的版權。

陳國富笑說他當時與作者李海波聯系購買版權時，還被對方當成是騙子，“他雖然聽說過我的名字，但是不太相信我會和他聯系。”陳國富就讓人幫他拍了照片，寫上“海波加油”，“我發給他看，他才相信。”

《我要我們在一起》吸引陳國富的原因，是故事里的愛情，有特別的煙火氣，“我們一般看到的愛情題材都是懸浮的，我們會覺得愛情有階層。但是，這個帖子寫得特別細碎，有很多家長里短，非常生活化，甚至有很多細節微小到我們甚至不會放到臺面上去說。比如花45元買了玩具熊，結果被凌一堯親戚的孩子拿走了，為此不高興糾結半天；想買個便宜手機又湊不出錢；為了討生活去賣爆米花……你看的時候就會被這些細節說服，很接近現實情景，很容易聯想到自己身上，相信每個人都會有共鳴。”

2013年購買版權，2021年影片才得以上映。為何拖了這么久的時間，陳國富坦言：“簡單說就是沒搞定，一直沒有找到影片的調調。”在陳國富看來，《我要我們在一起》很生活化，但是做影視改編時，要找到風格，不能變成流水賬，“如何拍一個有煙火氣的故事，但又能讓觀眾感覺到其中愛情的跌宕？中間一直沒有找到一個特別好的語調來改編，過程很坎坷，帖子原作者也參與劇本創作很長時間，但是一直覺得我的初衷和手段之間沒有匹配。”

陳國富笑說，始終無法“匹配”，可能是自己想太多了。“我對這部電影一直有期待，希望它有復古的情懷，又特別扎實，這里的愛情是在塵土里。國產愛情片里寫打工人的不多，一個打工人為了加班費，會冒著生命危險喝大酒，會和工頭打架，我希望電影能將這種塵土里的愛情呈現出來。”

除了對劇本一直不滿意外，陳國富也始終沒找到合適的導演。他坦陳前前后后有很多導演參與，但是對接起來都有問題，一直沒找到他想要的平衡點，“不違背初衷，很難。”

等到一個年輕導演　找到“愛情綠洲”

由于一直無法推進，陳國富只好將《我要我們在一起》擱置。突破這個障礙，是導演沙漠的選定。《我要我們在一起》是90后導演沙漠執導的首部電影，而他此前只導演過網劇《你好，舊時光》。但陳國富透露，兩人認識其實已有十年之久。

陳國富和沙漠認識是在拍攝《轉山》時，那時沙漠剛考進北京電影學院，到劇組當實習生，做沒有經驗的導演助理。“之后很多年沒有聯系，沙漠快畢業時又出現了，我問他要考慮來我這兒打工嗎？我那時心中還沒有把他當成職業導演，對他還是《轉山》時實習生的觀念。他那次和我聊得很正向，也沒有覺得自己馬上就是導演了而開始端著，然后就又消失了。我第三次看到沙漠的名字是因《你好，舊時光》。其實我平時不太關注劇，但是看到他的名字，就看了看。我對這個劇沒有任何了解，但是第一集幾個場面的處理，我覺得這小子很有出息，他已經成了自己的氣候。我不知道《你好，舊時光》的劇本他參與了多少，選角參與了多少，他對這部劇有多大的參與程度，但我的專業信息告訴我，這個導演有東西。后來約他來公司聊天，聊他的事業發展，我就突然想到這個題材。當時這部電影已經被我擱置了不只兩三年，我問他要不要試試看。我沒有考慮他一下子從網劇跳到電影，會不會不適合，我的腦中只是突然冒出來一個念頭：《我要我們在一起》這么多年膠著沒有推進，原來我也許是在等一個年輕導演。”

陳國富拍攝《我要我們在一起》的初衷，是他對古典愛情信念的執著。可是之前和很多導演聊時，他們總是不自覺地就走進理所當然的愛情套路。“那不是這個題材的出路，我甚至有些心理障礙了。我看了沙漠的劇，和他接觸，加上他的審美，又覺得拍攝《我要我們在一起》這個事情是有可能的。”

然而，當時在聽了陳國富的提議后，沙漠并不太積極，因為覺得和《你好，舊時光》題材類似。陳國富說：“我也沒有再強硬推銷，結果他回去后看了帖子，把作者出版的長篇小說也看了。然后他說找到拍攝《我要我們在一起》的那個點了——原來談戀愛的人心里是要有塊綠洲的，為了心中期待的接近理想的愛情，會努力奮斗、吃苦。”

沙漠的“愛情綠洲”契合了陳國富對于《我要我們在一起》的要求。就這樣，《我要我們在一起》被重新啟動，并在今年5月20日上映。

愛情的信念感永不過時

《我要我們在一起》聚焦現實愛情，真實再現了愛情中不可避免的困境：年少時不以為然的物質條件，卻成了愛情最難邁過的坎兒。呂欽揚在最無能為力的年紀遇到自己的公主，但現實的阻礙卻難以逾越；凌一堯在最美的青春年華無畏地愛著，但未來的柴米油鹽又會是新的阻礙。

故事放了八年之后，當初的男女主人公感動過讀者的愛情，還會令現今的年輕觀眾心動嗎？陳國富認為，八年前愛情面臨的現實難題，在當下，仍然在考驗著相愛的人們。電影中這段理想化的愛情，正是最初打動他的原因：“如果沒有理想化，那我為什么要拍愛情故事呢？這份理想化正是打動我、讓我想拍的原因，我還是相信，以往、現在和未來，每個人都還是對理想有一絲執念，雖然這份執念會不停受到沖擊考驗。你可以無限放大沖擊和底線，但也可以回觀我們共同分享的信念感，不同人承受沖擊的臨界點不同，可能有些人的信念感很快就瓦解了，但一定的理想化還是有必要的。”

陳國富表示，在拍攝的漫長過程中，他一直沒有過多在意票房這個問題，這對一名監制而言，可能是沒盡到責任：“我在意的是有沒有捕捉到原帖的塵土味，主人公是不是真的在塵土里談戀愛，而不是飄浮的理想化愛情。這期間團隊也和我討論這個問題，甚至會說呂欽揚如果活在現在，他會不會開網店？如果這么想的話，那我原來想捕捉的那種感覺就不成立了。現在我們還會看到快遞小哥、建筑工人，他們還是很大的群體，不能說因為他們不進電影院，所以我們就不拍他們的故事，這個觀點我不茍同，不符合我的創作理念。”

陳國富更想解決的問題，是影片是否給了觀眾一個完整的愛情體驗。因為原帖的結局就是三種可能性，提及改編，陳國富透露，“我看了很多文本，好幾種不同的嘗試方向，結局也是天南地北的差異。做試片調研時，也有很多關于結局的疑惑。你不能說原帖就是有三種可能性啊，這種說法對影視創作者來說是不負責任的。不一定是喜劇、悲劇、虛構的假想的圓，但是總歸要有個閉合，你得有個說法，讓觀眾離開影院時覺得是完整的體驗。”

問及陳國富擔任《我要我們在一起》的監制，除了劇本改編、選擇導演之外，還做了哪些具體工作？陳國富笑說：“好像每個環節我都參與了，但是也可以說，我好像也沒做什么。我做得最多的工作就是提問題，提我覺得重要的問題，對導演、編劇、演員、剪輯、配樂……每個主創環節我都提問題，我不常出現在片場，但我會一直檢查，反省。”

陳國富表示，《我要我們在一起》這種愛情題材，“如果以后碰到，我還是會深究的”。

對探索上心　喜歡挑戰

對于普通觀眾來說，陳國富監制的影片總是和徐克、馮小剛等大導演排在一起。但陳國富透露，這些年來，他其實三分之二的監制工作是與新導演合作，包括《畫皮2》的導演烏爾善、《火鍋英雄》的導演楊慶、《星空》的導演林書宇、《少年班》的導演肖洋等等。

電影行業吸引陳國富的一個重要原因，就是不斷嘗試。與年輕人合作，顯然是嘗試的重要部分。“無論是電影題材，還是合作伙伴，我非常愿意接受挑戰，因為這意味著有很多未知，這是有意思的事情。每個人的一生能做的有限，你可以選擇重復，也可以選擇探索，我對探索上心。”

和年輕人合作，陳國富看重的是才華、靈氣還是其他什么？陳國富說，自己其實更相信機緣，就像他這次和導演沙漠的合作：“他跟我實習時拍的《轉山》，也是氣質上比較接地氣的故事，而除了他那部《你好，舊時光》，我還看了他在學校拍的習作、他的畢業作品，覺得和《我要我們在一起》都比較貼。這是個連貫的過程，選擇和沙漠合作，不僅僅是靈光一閃，也不一定需要和他有大量交流，而是緣于這些年來我對他和他的作品的整體了解。”

和同行相比，陳國富認為自己是信息量少的那類工作者——平時和外界接觸少，也不會做市場分析，不搜集和總結資料。他更多的是靠直覺和經驗。“我愿意嘗試大家沒把握或覺得很困難、不確定的工作。做抉擇時，我會挑那些對我有挑戰的，例如《我要我們在一起》。團隊里的人會問我‘工地戲份占多少好’，他們擔心工地戲多的話，觀眾會不愛看。我覺得這些問題很有趣。工地戲就是這個項目的特點啊，那怎么找到工地戲和觀眾眼光的平衡點呢？我愿意更多地接受這種挑戰。”

偏愛表現人物幽微情感　大片反而有距離感

陳國富是對中國電影市場具有影響力的人物之一。1998年，其編劇導演的作品《征婚啟事》已成經典之作，2002年由其編劇、導演并監制的驚悚電影《雙瞳》是本土商業類型電影的典范之作。進軍內地后，他參與了《功夫》《大腕》《臥虎藏龍》等片的開發策劃，并監制影片《20、30、40》《天地英雄》《可可西里》《集結號》《風聲》《唐山大地震》《狄仁杰》系列和《太極》系列以及《畫皮2》《1942》《尋龍訣》等。近年來，陳國富的名字更是與“大片”密不可分。

談及此，陳國富笑說自己也常常疑惑并問他的團隊，“怎么經常有奇幻大片來找我？其實我更偏愛有著豐富的人物性格、豐富的情感表達那類電影，就像最近看的《時間里的父親》，沒有特別炫技，但是讓我更無限接近人的內在，這是我的追求。”

陳國富說自己做導演時很隨性，不考慮市場連續拍了好幾部文藝片。“在尋找自己創作方向的過程中，一直想找到怎么用最樸實的方式，把打動我的情感表達出來。《征婚啟事》對我啟發很大，我有興趣的是人物內心幽微的情感需求。我偏愛這類電影，大片我反而會有距離感。其實我這些年也做了一些中小體量的電影，像《轉山》《火鍋英雄》，都不是大片，《風聲》也不是高舉高打，而是側重于人物之間的內心互動，我花費的心思和那些類型大片相比，沒有差異。”

陳國富稱自己是苛刻的觀眾，以這種苛刻看待自己以前導演的作品，他認為是不達標的。“我那時想和自己較勁，但又不開竅，后來就覺得不如把注意力轉移，去幫助其他人、參與多元化的制作。我知道我自己做導演的限制在哪兒，就做了轉變。這些年來有了很多新的發現，對電影、對自己也有了更多的理解。你的作品想表達什么，對你來說什么重要、什么不重要，這些年來都有了更深的認識。”

作為金牌監制，陳國富當得風生水起，作為導演，陳國富卻“沉寂”了很久。陳國富坦言，由于手頭工作很多，精力被過度分散，沒有太多時間讓自己停留下來進行反芻總結。“現在時間都是碎片化的，手上掌握的時間和精力都有限，不夠我完成一部導演作品。做導演真的要靜下來，非常專注。當然我也不能把這當成不做導演的借口，但是你對于自己要做什么必須心知肚明，抉擇和專注是最重要的。”

陳國富表示，自己倒也并不焦慮，做好當下手頭的工作，給自己留出時間閉關思考。閑暇時的他喜歡看老片。身處繁雜喧鬧的環境中，陳國富卻想盡量讓自己少受外界影響。或許也正因為能保持著自省和清醒，游離于紛雜的信息之外，陳國富才能讓直覺和經驗成為他做電影的“秘訣”。