作曲家撈仔寧夏采風 為電視劇寫出八十多段特色配樂

吉他手轉型創作古典歌劇

包括《山海情》的音樂在內，有人說，撈仔現在似乎變得“古典”了。

早年間，撈仔以吉他手的身份聞名，與唐朝樂隊的老五并稱“南撈仔、北老五”。轉型制作人后，也多是因為相對通俗的音樂被大家熟知，比如《天葬》《夢的眼睛》等流行歌曲的作曲編配，《少年天子》《可可西里》《解救吾先生》《歡樂頌》等大量影視作品的配樂，以及《跨界歌王》等綜藝節目的音樂總監。而在2018年，中央歌劇院獻禮改革開放40周年的原創歌劇《命運》登臺，擔起沉甸甸的作曲一職的，也是撈仔。

撈仔的轉型，其實很早就已經開始。2003年和2005年，他為電視劇《浪漫的事》《家有九鳳》配樂，作品反響很好，但“寫完之后，我覺得自己‘沒電’了，不夠用了，再提高很費勁。”撈仔意識到，自己步入瓶頸，到了該繼續學習的時候。他先求教于一位中央音樂學院的博士，從2011年起的三年內，又師從國內交響樂大師羅忠镕。“我的很多疑惑得以解開。以前每當聽到好的影視配樂，尤其是一些歐美的影視配樂時，我總會有疑問，他們到底是怎么寫出來的。”作為學生的撈仔，總是帶著問題去上課。從流行音樂中積累的經驗加上古典音樂的理論，為他打開了新的大門。

中央歌劇院的《命運》是撈仔的第一部歌劇作品。“影視劇畢竟屬于導演，配樂要在滿足導演的情況下找到自己的個性。”相比較之下，歌劇給予了作曲家足夠揮灑的空間，也帶來了相應的巨大的壓力，“歌劇的時長一般在兩個小時左右，要駕馭大的曲式結構，也要關注文學、戲劇等方方面面。”不過，經過了一部部影視配樂的磨礪，關于“戲劇、旋律和歌曲的合唱性”，撈仔有獨特的過人之處，因此當創作時間緊張的《命運》發來邀請時，他“不怵”地接下了，“作曲家的夢想，就是寫自己的歌劇。完成一部歌劇，對作曲家的提升是巨大的。”《命運》之后，撈仔又為中央歌劇院的《道路》、河南省歌舞演藝集團的《銀杏樹下》譜曲，目前，中央歌劇院“奮斗三部曲”的最后一部《奮斗》也已經提上日程。

在歌劇與影視配樂、流行歌曲之間，在所謂的古典與通俗之間，撈仔一直在不停穿梭，從不設限，從不止步。