14日，三明市沙縣區在非遺傳承展示中心開展非遺大集活動，吸引眾多市民群眾駐足參與。圖為肩膀戲《小吃四金剛》表演。莊紫怡 吳偉 攝

陳麗鳳帶著小演員們進行站把桿訓練。 羅昱倫 吳偉 攝

“挺胸！收腹！提臀！”“雙腳要平，身體要直，動作才穩當。”……

芒種剛過，記者走進三明市沙縣區西門幼兒園，園內傳出的排練聲打破了午后的寂靜。穿過貼滿演出照片的長廊，沿著長梯拾級而上，三樓的練舞房里，西門幼兒園園長、沙縣肩膀戲非遺代表性傳承人陳麗鳳正耐心地指導孩子們調整身段。小演員穩穩地站在大人的肩頭上，抿著嘴、踮著腳，跟著節拍擺動作，一板一眼，頗具架勢。

“這周末區里有個非遺展演活動，趁著這幾天再磨磨動作，爭取展現出最好的狀態。”陳麗鳳說。

這是沙縣本土孕育出的民間藝術——肩膀戲，以其“人馱戲走”的獨特表演形式，唱腔動聽、兼容各調、場地不拘等特點，被譽為“肩膀上的民間藝術奇葩”。2005年，沙縣肩膀戲被列入福建省第一批非物質文化遺產名錄。

溯源 市井民間 土生土長

肩膀戲，俗稱肩頭坪，起源于清朝宣統年間，距今已有百余年歷史。據《沙縣志》記載，清朝末年，沙縣民間戲劇十分活躍。為爭奪市場，戲班“玉振軒”領班連細狗別出心裁，設計出孩童站在大人肩膀上的表演形式。孩童身著華麗戲服站在大人肩頭，負責唱腔、手部和頭部動作，邊唱邊舞；大人根據劇情，靈活調整臺位，變換腳部動作。兩者默契配合帶來細膩表演，肩膀戲因此而來。

另據專家研究，沙縣古代民間迎神賽會妝臺閣也是肩膀戲發展的契機之一。迎神賽會時，原先由孩童扮成各類歷史人物站在臺閣上，由大人抬著游行。后又融合音樂和故事情節，需要孩童走下臺閣，進行簡單的戲曲表演。可孩童身材嬌小，人群外圍的觀眾不易觀賞，遂逐步演化成為由抬臺閣的大人肩托孩童進行演出的形式。

深植民間，戲脈昌盛。民國以后，沙縣各大戲班都有肩膀戲演出。抗戰時期，沙縣各劇場經常組織上演《花子過關》等肩膀戲，宣傳抗日、鼓舞人心。在抗戰勝利當天，當地各大戲班也各自上演肩膀戲以示慶祝。

新中國成立后，肩膀戲在百花齊放的春天里，煥發出別樣光彩。原本只在山城大街小巷里演出的經典劇目，漸漸走向全國各地參加演出和比賽。承載著沙縣人民生活智慧和情感寄托的文化瑰寶，受到天南地北觀眾的喜愛。

在陳麗鳳看來，肩膀戲作為沙縣地區獨具特色的民間藝術形式之一，深受當地民眾的喜愛與推崇，是一種能夠完美表達喜慶氛圍的有效方式。

“每逢節日和盛會，都有戲班子上街演出，每條街道的每條巷子都要轉過去，經常到半夜才結束。”陳麗鳳說，“沙縣肩膀戲就像咱老百姓的生活印記，帶著濃濃的煙火氣，一路風風雨雨走到今天。老師傅的絕活代代傳，新演員的創意時時新，永遠年輕，永遠熱鬧。”

守望 薪火相傳 蓬勃發展

鞭炮聲聲，鑼鼓陣陣。節日歡樂喜慶的氛圍中，孩子們一同往街心涌去，看一出《小放牛》《花子過關》，跟著悠揚曲調哼一嗓、模仿舞一段……這些，都是陳麗鳳和童年伙伴揮之不去的兒時記憶。彼時的她不承想到，自己將來也會成為其中的一員。

“從事肩膀戲，出于一種奇妙的緣分。”陳麗鳳笑言，最初自己只是喜歡肩膀戲這種表演方式，直到女兒出生后，帶她參加肩膀戲表演的次數多了起來，一次次近距離接觸中，她切身感受到肩膀戲的魅力，決定為傳承這份文化瑰寶貢獻力量。

2004年，西門幼兒園成立肩膀戲培訓基地。為激發孩子們的學習興趣，陳麗鳳每天都“馱”著會“站”的小演員作簡單表演，以吸引其他孩子的注意力。“我想通過這種方式，讓肩膀戲的種子在更多幼小的心靈中生根發芽。”陳麗鳳說。

僅僅激發興趣還不夠，克服恐高心理是選擇小演員的重要標準之一。為此，西門幼兒園采用父母親擔任“底座”的方式，實現親情互動。“因為孩子喜歡肩膀戲，我也成為‘底座’，沒想到一練就是十幾年。”“底座”演員張承屹說，孩子演得開心，親子關系融洽，他也樂在其中。

肩膀戲的繁榮發展，離不開政府支持。

上世紀90年代后期，沙縣開始扶持肩膀戲。1998年起，當地政府每年下撥專項資金5萬元；2001年，沙縣肩膀戲藝術團成立，并設立肩膀戲小演員培訓中心；2008年，沙縣肩膀戲藝術團西門幼兒園分團成立；2012年，沙縣文化館和西門幼兒園簽訂《關于非遺進校園協議書》，將肩膀戲納入校園教育體系，長效合作機制的建立，使得一批批肩膀戲新苗子不斷加入，在這里茁壯成長；2012年4月，沙縣肩膀戲傳承和保護中心掛牌成立，為這一非遺項目提供了專門的傳承陣地。

然而，小演員的“花期”太短，成為傳承面臨的又一道難題。

今年6歲的“小明星”李思玥，戲齡4年，已能熟練地表演《打花鼓過關》等經典劇目，可卻不得不面臨“退團”。“孩子大了，‘馱’不動咯。”已有20多年“底座”經驗的王美蘭感慨，小演員年齡過了6歲，“馱”起來對“底座”的體力考驗不小。

“花期”短，那就多種些“花”。眼下，沙縣區第一幼兒園、沙縣區第二幼兒園成為新“花房”。“擴大小演員的選拔范圍，有助于人才接續，避免斷檔。”沙縣肩膀戲傳承和保護中心主任張海清說，通過建立常態化選拔機制，實現“多園聯動、廣泛覆蓋”的選才模式，為肩膀戲表演持續輸送新鮮力量。

新生 開拓創新 舞向四方

服裝造型更顯精巧、表演形式更標準化、演員培養模式更專業化……多年來，在一批批文藝工作者的接續努力下，表演曲目不斷推陳出新，沙縣肩膀戲實現了由傳統到現代的華麗蛻變。

2024年8月，張海清正式擔任沙縣肩膀戲傳承和保護中心主任。如何讓沙縣肩膀戲守住文化根脈，綻放創新活力，是她努力的方向。

在張海清的辦公室，音樂創作、劇本研究等專業書籍分類擺放整齊。“最近我們正與省藝術研究院、福建師范大學音樂學院和閩江學院的專家學者密切合作，共同打磨新劇目《七夕會》，目前劇本初稿已完成。”張海清介紹，《七夕會》既保持南詞曲調的傳統韻味，又大膽革新，采用沙縣方言進行唱和旁白，讓地方特色更加鮮明突出。

新劇目開發提上日程，老劇目活化也正緊鑼密鼓地進行。

65歲的陳飛是沙縣肩膀戲傳承和保護中心退休工作人員，現返聘為肩膀戲指導教師。每逢周末，陳飛都會準時到西門幼兒園指導小演員，耐心地為他們講解動作細節，與孩子們一起反復磨合表演動作。

“在復排經典劇目時，我們在保留原汁原味的基礎上，融入了如‘單腳坐’‘臥佛’等具有一定難度的表演技法，既尊重傳統，又滿足了現代觀眾的審美需求，增強了節目的觀賞性。”陳飛說。

為了讓沙縣肩膀戲“老樹開新花”，沙縣肩膀戲傳承和保護中心與區教育局建立戰略合作，通過“非遺進校園”等方式，在校園建立傳承基地，讓更多孩子從小了解、學習這門地方藝術。

同時，沙縣小吃旅游文化節、東門古街古戲臺活動，也成為展現肩膀戲魅力的舞臺，吸引越來越多年輕觀眾駐足欣賞，已逐步形成“游淘金山、品沙縣小吃、看肩膀戲”的引流新模式。戲團還先后前往廣東、貴州、北京、上海等地進行表演。

“創新與傳承并重，是我們始終堅守的原則。”張海清說，希望通過持續努力，讓沙縣肩膀戲這一非遺奇葩不僅活在當下，更能走向未來，在更廣闊的舞臺上綻放光芒。（本報記者 羅昱倫 通訊員 吳偉）