推進歌者和鋼琴伴奏的聲音律動一致。 吳明昊 攝

引導學子放松演唱。 吳明昊 攝

昨天下午，廈門大學藝術學院李成義-張治華音樂廳里人山人海，觀眾席滿座，連臺上、門口地面都坐滿了學生。隨著滿場尖叫鼓掌，國際著名男中音歌唱家、聲樂教育家、上海音樂學院院長廖昌永教授走了進來。他受邀來廈大藝術學院舉辦“聲樂大師班”，昨天從深圳坐動車來廈，出站后直接趕到現場。

臺前

廖昌永臺上“打籃球” 讓學生放松歌唱

廖昌永首先聆聽了2021級音樂學本科生賀博偉演唱的《憶秦娥·恒山月》。“你知道這首歌說的是什么嗎？”廖昌永對這首歌曲極其熟悉，《憶秦娥·恒山月》是由范曾作詞、徐沛東作曲的一首藝術歌曲，音樂風格雄渾，開闊，飽含張力，同時又不乏抒情纏綿的細節。“恒山月/危樓倚壁看圓缺/看圓缺/高天一尺/層巒千疊/當年酒侶傷言別/孤蹤寄意維摩側/維摩側/懸空寺里/無窮生滅。”他為大家講解說，歌曲描繪一幅山西懸空寺巍峨山巒的畫，要唱出山雨欲來、畫面不斷鋪陳的感覺，唱的時候聲音要有彈性、節奏要有層次。“唱歌也像畫畫一樣，要有前景中景后景、有由濃到淡的層次感。”

實際上，《憶秦娥·恒山月》美妙的意境和細膩的音樂表現力，廖昌永曾通過《網絡聲樂中國藝術歌曲集》深入分享過，他說，音樂是要安排的，音樂每個部分的強與弱、快與慢、收緊與舒展都要有目的。聲音要有彈性，不能用身體推著去唱，聲帶要先閉合，不能躲它，氣息的注意力在腰上，不能提氣聳肩。在現場，廖昌永不僅給歌者上課，還關注著歌唱者的鋼琴伴奏。他為伴奏者歌唱出該有的律動，推進歌者和鋼琴伴奏的聲音律動一致。

沒過多久，廖昌永背部都被汗水浸濕，可他始終用心投入，忘我傳授。為了讓第二名演唱的學生更自然、更放松，他俯下身打起了“籃球”，演示空手運球。他笑著說:“大家看，就像打籃球，運球時，我們不可能夾著上半身運球，對吧？唱歌也是一樣的，也要挺胸抬頭，肢體協調放松。”學生們一下子明白了其中的要點，很快放松下來。

不要把自己“鎖住” 跟觀眾要有眼神交流情緒交流

第二個上臺的是2020級藝術碩士章青霞，演唱歌劇詠嘆調。廖昌永干脆挽著章青霞邊唱邊在臺上“漫步”，時而走向舞臺前方，時而去往臺側，引導她放松演唱，把聲音送出去，“不要把自己‘鎖住’，要放開，跟觀眾要有眼神交流情緒交流”。

廈門大學藝術學院音樂系教授段永純表示，廖昌永上課投入，親自示范，出神入化。近年來，廈門大學藝術學院開辦多場名家講學，邀請過指揮家鄭小瑛、作曲家谷建芬來開課，“站在大師的肩膀上看藝術世界，在大師公開課中領略藝術精髓”。今年，廈大藝術學院建院40年，還將繼續舉辦名家課堂。

廈門大學藝術學院“蘭亭獎”獲得者、美術系陳勝凱教授為廖昌永教授贈送書法作品:“看花臨水心無事 嘯志歌懷意自如”，作品行草相間，節奏明快，枯濕濃淡一任自然而又合于古法。“此聯甚合廖昌永院長縱橫捭闔收放自如的藝術生活狀態”，陳勝凱表示。

幕后

要構建具有中國氣派的聲樂表演體系和教學體系

對于中國藝術歌曲，廖昌永可謂飽含深情，他多年來一直致力于演唱并推廣中國藝術歌曲，強調這是中國傳統文化和精髓所在。

他創建中國聲樂藝術研究中心并擔任主任，2018年創辦第一個以中國藝術歌曲為主題的“中國藝術歌曲國際聲樂比賽”，至今已歷三屆，產生重要國際影響。

在本周舉行的中國藝術歌曲創作表演與傳播國際研討會上，廖昌永說，要構建具有中國氣派的聲樂表演體系和教學體系，要用情用力講好中國故事，做好中國藝術歌曲的傳播。“深究其里，認真鉆研格律、韻腳、咬字、吐音，這樣才能打動自己，打動觀眾，才有藝術的說服力。”他說，藝術歌曲的歌詞來源于詩詞，演唱者對詩詞的格律、文學史等都要有一定的研究。

他認為，對藝術歌曲的挖掘、整理和推廣，可以讓世界了解中國音樂人過去100年對音樂做出的貢獻。也因此，他先后主編《中國藝術歌曲百年》《中國藝術歌曲百年曲集》。2021年，他還與世界最古老的出版社——德國大熊出版社合作，出版《玫瑰三愿:中國古典詩詞藝術歌曲16首》，被歐洲的音樂學院采用為教材。

【人物名片】

廖昌永

國際著名男中音歌唱家、著名聲樂教育家、享有“全球華人第一男中音”的美譽。師從著名聲樂教育家羅魏教授與周小燕教授。現任上海音樂學院院長、教授，學科帶頭人、博士生導師，全國人大代表、全國人大教育科學文化衛生專委會委員、中國音樂家協會副主席、上海音樂家協會主席。

1996-1997年，廖昌永摘得“第41屆圖魯茲國際聲樂比賽”“多明戈世界歌劇大賽”“挪威宋雅王后國際聲樂大賽”三項國際知名聲樂賽事桂冠。

廖昌永先后與多明戈、卡雷拉斯、露絲安·斯文森、洛林·馬澤爾、李心草等許多世界大師及十幾個世界著名交響樂團合作演出了數十部中外經典歌劇及千余場音樂會。

（記者 林曉云）