脫口秀的“破圈”之路

期待笑聲中產生共鳴思考

脫口秀的內核是冒犯感，脫口秀演員選擇用冒犯來表達對生活的不解、對世界的態度，同時選擇用幽默與自己和解，這種解構精神和解壓功能正是此前熒屏上稀缺的。如今回望不難發現，《吐槽大會》等脫口秀綜藝的出現拉升了人們對脫口秀節目的認知和期待。

2020年播出的《脫口秀大會》第三季，迎來了女性脫口秀演員的集中爆發，楊笠、李雪琴等新人崛起，完成了女性視角的觀點輸出。舞臺上，談到脫口秀的魅力，楊笠說出了其中的奧義：一個段子效果好，只有一個原因，就是有共鳴。

《脫口秀大會》走的是素人路線，這些初出茅廬的表演者，在脫口秀中取材多為自己對于過往經歷和當下生活的情緒感悟，他們講述自己的生活，在年輕觀眾中獲得了很多共鳴，這種對現實生活及社會情緒的觀照，進一步豐富了脫口秀文化。

與文藝領域的其他喜劇表現形式相比，脫口秀在內容上側重于輸出價值，以風趣幽默的語言針砭時弊，揭示深層次的人性缺點，使觀眾在笑聲中對社會、對自身有所思考，有所收獲。

正在播出的《吐槽大會》第五季中，圈層碰撞成為延續節目生命力的重要手段。節目制片人白洪羽表示，圈層碰撞讓觀眾在本季節目中看到了不一樣的觀點和交鋒，讓很多人理解到，圈層代表人物的觀點輸出，不亞于明星流量帶來的影響力。“我們也希望圈層碰撞能夠成為節目未來的主線，通過不同文化的交鋒為大家帶來更多犀利、有價值的吐槽內容，為嘉賓提供更直給的‘冒犯’。”

無論是楊笠講的“普信男”，還是男籃男足的“菜雞互啄”，脫口秀舞臺上的調侃總會引來觀眾的會心笑聲，也不斷引發更大范圍的輿論關注，讓人們看到脫口秀在反映社會現實、影響社會生活方面獨具鋒芒，形成了其他表演形式所沒有的出圈效果。