北京人藝三排《名優之死》 “戲夢人生”呼喚規矩和氣節

新華社北京12月20日電（記者 白瀛）舞臺上掛著金燦燦的“守舊”，放著中式桌椅，幕起，伴隨著鑼鼓聲，一片熱鬧的戲班后臺景象展現在觀眾面前。北京人藝新排話劇《名優之死》20日在首都劇場首演，一代戲曲名伶的臺前幕后“戲夢人生”就此展開。

《名優之死》是田漢創作的三幕話劇，以清末名須劉鴻升為原型，講述注重戲德戲品的京劇名角劉振聲，在徒弟劉鳳仙小有名氣而被流氓惡霸腐蝕后，起而抗爭卻倒斃于舞臺上的故事。該劇1927年在上海首演，1957年、1979年兩度被北京人藝搬上舞臺，于是之、童超、黃宗洛、朱旭等都曾是主演，本次由閆銳、李小萌等主演。

作為第三度排演的導演，北京人藝現任院長任鳴說，本次重在表現藝人的規矩和氣節。“一個行業的規矩和氣節，關系著它的生存和毀滅。呼喚做人從藝的規矩和氣節，這也是該劇在如今推出的現實意義?！?/p>

劇中，主人公劉振聲的一句“我活著是為了唱戲”，道出了一代戲曲人對傳統藝術的堅守；而高潮部分，全場更是響起了梨園行行規。

戲曲元素入話劇屢見不鮮，但該劇中戲曲不只是一種元素，而是內核。從開場大京班的武戲，到劉鳳仙的《貴妃醉酒》、劉振聲的《打金磚》，從身段到唱段，《名優之死》都演出了實打實的真功夫。

舞美也借用戲曲元素，空間在虛實之間無限擴張，人物在其中演繹著大時代命運沉浮間個人的渺小與宏大。開場的“守舊”、尾聲的“同光十三絕”背景，讓觀眾如同走入梨園舊夢，感受民族文化的珍貴，追憶一代代人堅守的精神寶藏。