評名畫《父親》頻被借展：美術館藏落后于建

羅中立的名畫《父親》，因為太“忙”，今年幾度登上話題榜。盡管是中國美術館的鎮館之寶，但《父親》經常奔波在外，不在館內。如今，這幅畫正在上海當代藝術博物館 “時代肖像30年”展覽展出，這也意味著這幅名畫又將在上海逗留三個月。

《父親》頻繁被借，“忙”得吃不消

《父親》創作于1980年。寫實風格的畫面上，陽光打在“父親”溝壑密布的臉上，黧黑的皮膚呈現出土地一樣的質感。作品飽含深情地刻畫出了中國當代農民的典型形象，也成為中國大眾精神上共同的“父親”。羅中立創作該畫時又恰逢傷痕文學后的“鄉土風”流行，《父親》一舉成名，也被譽為上世紀八十年代中國畫壇的里程碑式作品。

正是因為“里程碑”的名聲，《父親》近年來頻頻趕場。其借展排期表顯示：“2008年，先后去了廈門、上海和浙江等地，半年；2011年，在蘇州展出，3個月；2012年，再赴浙江。”而中國美術館目前已經收到的各地美術館的借展申請已有厚厚一沓。《父親》的頻繁趕場，對中國美術館來說，既喜又憂，“喜的是這么多美術館爭相要借，說明了這幅作品的影響力；憂的是，擔心《父親》要吃不消了。”

許多好畫被私人收藏，深閨無人識

《父親》的尷尬也并非偶然現象。隨著中國美術館的加速建設和美術展覽的長足發展，類似《父親》這樣的“借展捧場”已是常態甚至慣例。著名當代藝術家丁乙告訴記者：“美術館的收藏和展出不是一般意義的‘拿到籃里都是菜’，很少有美術館會采用碎片式或斷代史式的收藏，真正的收藏都會按照美術史的線索，選取有歷史代表性的作品，而能代表一個時代的作品本來就不多。比如《父親》，它是回溯中國改革開放后當代藝術中一個不可替代之作，所以忙碌奔波也在所難免。”

與《父親》這樣被公辦美術館收藏，可以走一定程序外借共享的例子相比，還有更多作品早早地就被私人購買，從此養入深閨，鮮有人看到真顏。丁乙舉例，同在“時代肖像30年”展覽中借來展出的，還有陳丹青的 《淚水灑滿豐收田》，但陳丹青更有代表性的作品《西藏組畫》因被私人收藏的緣故無緣借來展出。其中，組畫之《牧羊人》2007年在北京一場拍賣會就達到3584萬元的天價，同樣被私人買家收入囊中。借不到好畫，成了策展的尷尬，也讓借展范圍非常有限。

美術館藏趕不上建，借展需防損

在丁乙看來，中國的美術館起步相對較晚，對收藏功能的意識覺醒也要晚于許多國家，即便是在國內走在較前面的上海美術館，真正進入收藏時期也已經是上世紀90年代中期。“這也讓美術館失去了許多收藏標志性作品的好時機，很多藝術作品的價格已經一漲再漲，如今更不可能購買收藏。有限的資金多少卡住了美術館的收藏功能，也導致了借展成為常態。”

因為《父親》們的忙碌，也有業內人士質疑中國美術館建設速度過快，跟不上藝術品館藏的腳步。一位從事美術館管理工作多年的資深人士告訴記者，美術館建設和館藏不平衡也只是一個過渡時期，“筑巢”為了“引鳳”，不可能等藝術創作完全跟上來了，才想著要去建設最基礎的美術館。而類似《父親》的“奔波”，我們也要更理性看待：優秀的藝術作品應該讓更多的人共享，尤其在現階段。但藝術品在公共藝術教育的趕場中存在可能的消耗和損害，所以也要更慎重地盡量避免這種旅途消耗。